Отворено моћно ново музичко "Бело перо" у оквиру Унион театра

Week 2 (Јули 2019).

Anonim

Угодно Унионско позориште је домаћин новог британског музичара Тхе Вхите Феатхер , који има све драматичне парцеле и перформансе мјузикла, али открива шире приче попут новинарског дела. Можда зато што је писац Росс Цларк слављен новинар, као и компетентни драмски писац и писац, Тхе Вхите Феатхер проналази нешто јединствено да каже о Великом рату.

Постављен претежно током Првог светског рата, али који се простире деценијама након тога, који се протежу до 1949. године, а чак и сцене постављене 2006. године, овај нови музичар прича о љубави, храбрости и кукавичлу и како се три могу преплетати и погрешно тумачити. У малом источно англичком селу у Суффолку, радни разред Георгинин млађи брат Харри се бори за војника у рату, иако је само 16. Адам Давеи, богат власник земљишта и каснији извор запошљавања за многе у граду, нерадо и налази се у истом полу као и Харри.

Хари је погубио сопствену војску за кукавичлук, иако би му данас дијагностикован посттрауматски стресни поремећај. Георгина то не прихвата, а до краја живота бори се за постхумно помиловање. Публика је добродошла у живот у малом граду почетком двадесетог века, али су питања која укључују хомосексуалност и родне улоге у том временском периоду. Ови су паметно уткани у драмске завојке који отварају сваки лик, дајући нову перспективу контексту приче.

Музика и текстови су написани од стране Цларка, а књигу се приписује Кларку, као и Андрев Кеатес који је режирао и развио емисију. Заједно, они су развили драматично напуњене перформансе који истражују један аспект Великог рата који је релативно нетакнут. Музички аранжмани Дустина Цонрада и Мартина Цослетта, са додатним песмама Маттхев Страцхана, упоређују упечатљив карактер сценарија са неком стварно дивном музиком, коју сви певају по глави. Такође треба забележити бенд, са Цонрадом на кључевима, Сопхие Гледхилл на виолончелу и Еллиот Лите на виолини; у малом простору са три инструмента, одиграли су епски и страствени резултат са великом вјештином, уз величанственост.

Глумци се сјајно слажу као ансамбл и чини се да једнако једнако одговарају енергији и интензитету једне друге. Абигаил Маттхевс је узнемирена и страствена као Георгина, снажна као централни лик музичара. Давид Флинн, као Адам Давеи, има сјајан природни квалитет на сцени, а Адам Петтигрев, као Харри и Зац Хамилтон, као Едвард Браун, лепо су избалансирани са овим својом живописношћу у својим карактеристикама. Као што је поменуто, то је био фантастичан ансамбл, али није тешко приметити Катие Бреннан, као Едитх, чије је страшно присуство на сцени савршено упарило пламенског карактера Едита.

Производња се добро уклапа у простор у Унион Тхеатру, користећи подесиве комаде и реквизите, како би оживили и мали град у Суффолку и ровове у рату. Осветљење, које је дизајнирао Неилл Бринквортх, добро се користи за побољшање драматичних и музичких ритмова емисије. Постоји епски квалитет мјузикла, можда због предмета, који се јавља у томе како су музика и представе окружени сетом и осветљењем. Али интимност приче је још увијек присутна у глуму и њихова веза једни са другима. Оно укључују блискост малог града топло, као што је Кларк урадио у тексту.

Бело перо је интимна прича која говори о нечем већем од Суффолка 1914. године. Цларк и Кеатес заједно су створили нешто сложно и политичко, као и забавно и симпатично. Ликови су добро постављени у текст и у музику. Може се напустити гледалачки осјећај интелектуално узбуђен док обришу сузу из њиховог ока. Овај подвиг је изврсан и импресиван, демонстрирајући моћ музичког позоришта да присуствује публици на више начина него један. Бело перо је свакако ново гледање музичке вредности.

Бели перо свира у Унион театру до 17. октобра, уторка до суботе у 19.30, са матинима у суботу и недјељу у 14:30. Карте можете купити овде.

Унион Тхеатре, 204 Унион Ст, Лондон, Велика Британија, +44 20 7261 9876